????在111年前的今天，1908年1月16日(農(nóng)歷1907年12月13日)，百老匯音樂(lè)劇舞臺(tái)偉大女演員艾索爾·摩曼出生。
艾索爾·摩曼可以稱(chēng)得上是20世紀(jì)百老匯音樂(lè)劇舞臺(tái)上最偉大的女演員之一。她那動(dòng)人的歌聲在百老匯的舞臺(tái)上回蕩了半個(gè)多世紀(jì)。她在百老匯的初次登臺(tái)是在1930年格什溫的《瘋狂姑娘》中演唱“’I Got Rhythm”，而她在紐約的最后一次露面是1982年參加了在卡耐基音樂(lè)廳的一次演唱會(huì)。
艾索爾·摩曼共出演了16部作品。自從在《姑娘瘋狂》(Girl Crazy)中一炮打響后，她接連主演了《安妮，拿起你的槍》(Annie Get Your Gun)和《玫瑰舞后》(Gypsy)，從而一舉奠定了她在演出界的地位。
摩曼于1908年1月16日出生在紐約皇后大道的亞斯托利亞(Astoria)街區(qū)，她的父親是德國(guó)人，母親是蘇格蘭人。摩曼自小就跟著喜歡政治的父親出沒(méi)于政治俱樂(lè)部和社團(tuán)集會(huì)，那時(shí)的她已經(jīng)開(kāi)始喜歡上唱歌了，許多童謠和流行的短歌經(jīng)常掛在她的嘴邊。
她在結(jié)束了高中的商貿(mào)學(xué)業(yè)之后，找到了一個(gè)速記員的工作。但是摩曼堅(jiān)信她不可能就這么平凡的度過(guò)一生，對(duì)于將來(lái)成為一名歌手乃至歌星她始終抱有堅(jiān)定的信心。所以，在聽(tīng)說(shuō)另外一家公司的老板同演藝界的人物有來(lái)往的消息后，她立刻辭去了速記員的工作而轉(zhuǎn)投到了那家公司。
公司的老板曾經(jīng)為摩曼寫(xiě)了一封推薦信，百老匯的一位制片人同意讓她參加合唱隊(duì)，志不在此的摩曼立刻拒絕了這個(gè)邀請(qǐng)。她立志要成為一名出色的歌唱家。當(dāng)她和朋友一起去劇院觀(guān)看了當(dāng)紅的歌舞劇后，她更加堅(jiān)定了自己的發(fā)展方向。她經(jīng)常自己模仿劇中人物的唱腔和對(duì)白，感覺(jué)自己比他們唱得要好的多。
在擔(dān)任秘書(shū)的同時(shí)，摩曼又找到了一份在夜總會(huì)演唱的工作機(jī)會(huì)。這時(shí)，一位代理商，盧·艾爾文(Lou Irwin)，幫助摩曼同時(shí)代華納簽訂了一份為期六個(gè)月的演唱合同。但好萊塢是不會(huì)將這個(gè)無(wú)名小輩當(dāng)作歌唱家來(lái)培養(yǎng)的。為了得到更好的演出機(jī)會(huì)，為了爭(zhēng)取時(shí)代華納同意自己在合同期間可以在其他地方演唱摩曼，不惜以放棄自己報(bào)酬來(lái)?yè)Q取。這樣，她可以在工作之余繼續(xù)在夜總會(huì)演唱。
就這樣，摩曼只拿著相當(dāng)于華納一半的薪水——每周85美元，輾轉(zhuǎn)演唱于幾家夜總會(huì)。她的演唱技巧和心理素質(zhì)在此期間得到了很大的提高，為她今后的成名打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。摩曼的好運(yùn)氣也逐漸來(lái)臨，她被邀請(qǐng)到布魯克林的派拉蒙(Paramount)劇院演唱，并且迅速成為這里的臺(tái)柱子。
到了1930年，摩曼經(jīng)過(guò)幾年夜總會(huì)演唱的錘煉和在布魯克林的演出，對(duì)于演出舞臺(tái)已經(jīng)非常熟悉了。她站在派拉蒙劇場(chǎng)的舞臺(tái)，只要一開(kāi)口，那迷人清亮的歌聲就會(huì)從中流淌出來(lái)，傳遍劇場(chǎng)的每個(gè)角落。弗雷德利(Vinton Freedley)，《姑娘瘋狂》的制片人，在一次偶然觀(guān)看了摩曼的演出后，說(shuō)服喬治·格什溫給她一次試唱的機(jī)會(huì)。格什溫立刻被她的出眾的嗓音和音sè所征服，讓她參加這部由霍華德(Willie Howard)和羅杰斯(Ginger Rogers)擔(dān)綱的新劇作。
摩曼在百老匯的第一次登臺(tái)就取得了空前的成功，這也為她成功的演藝生涯帶來(lái)了傳奇性的開(kāi)端。在首演的舞臺(tái)上，面對(duì)著挑剔的觀(guān)眾，初次登上音樂(lè)劇舞臺(tái)的摩曼毫無(wú)怯意，就像往日演唱一樣，將一首“I Got Rhythm”作為自己的“介紹信”獻(xiàn)給了觀(guān)眾。當(dāng)她那高亢但不刺耳的高音飄蕩在劇院上空的時(shí)候，每一位觀(guān)眾都不由得發(fā)出由衷的贊美。當(dāng)舞臺(tái)的大幕剛剛落下，格什溫沖進(jìn)后臺(tái)高興的說(shuō)：“不要讓任何人再教你演唱技巧了，那只會(huì)讓你退步”。
在《瘋狂姑娘》中取得巨大的成功之后，摩曼再接再厲參加了多部劇作的演出，這其中包括喬治·懷特(George White)的《丑聞》(Scandals)、科爾·波特的《紅與藍(lán)》(Red Hot and Blue)、《抓住機(jī)會(huì)》等。
摩曼在1946年艾爾文·伯林的《安妮，拿起你的槍》中獲得了更大的聲譽(yù)，這部作品上演超過(guò)了1000場(chǎng)，而摩曼所演唱的“There’s No Business Like Show Business”更是成為音樂(lè)劇中的經(jīng)典。
1959年，《玫瑰舞后》中的Rose Lee是她所出演的另一個(gè)重要角色。摩曼在《玫瑰舞后》中所飾演的媽媽——羅絲——這個(gè)角色也是她最喜歡的舞臺(tái)形象。劇末的“輪到羅絲了”(Mama’s Turn)這首斯泰恩和桑德海姆合作的歌曲將劇作推向了高潮。歌中那復(fù)雜的、戲劇性對(duì)白是摩曼最喜歡的。摩曼認(rèn)為這首將近11分鐘的長(zhǎng)歌唱起來(lái)就“像是在演唱一出歌劇”，很容易的就讓人進(jìn)入角色，每次演至此處她都是帶著感情和淚水完成演唱。
當(dāng)她在1959年演完《玫瑰舞后》之后，很多人都認(rèn)為她的演藝生涯走到了盡頭，因?yàn)樗呀?jīng)出演了13部作品，每一部都是當(dāng)紅之作。所以當(dāng)她在1966年重返舞臺(tái)，再次參加重演的《安妮，拿起你的槍》的時(shí)候，盡管輿論普遍認(rèn)為她那清澈的嗓音猶存，但對(duì)于她以59歲的年齡出演一位熱戀中的少女卻不大贊同。
在《玫瑰舞后》上演之后，好萊塢的大導(dǎo)演和制作人——Mervyn LeRoy，不止一次的到劇院來(lái)觀(guān)看這部作品，并且在和摩曼接觸的過(guò)程中不斷提起想要將這部作品改編成電影。摩曼深信如果改拍成電影的話(huà)，那么劇中的女主角非她莫屬了。但到了開(kāi)機(jī)的時(shí)候，她才得知女主角不是她而是洛賽爾(Rosalind Russell)，這出乎意料的決定使得摩曼非常的失望。但是到了1954年，摩曼的這個(gè)遺憾終于得到了補(bǔ)償，她如愿參加了根據(jù)艾爾文·伯林的音樂(lè)改編的電影《There’s No Business Like Show Business》的演出。
從1930年開(kāi)始，在將近四分之一個(gè)世紀(jì)的日子里，沒(méi)有摩曼演出的百老匯舞臺(tái)就好像不完整。這位矮胖的敢作敢為的女明星以她那嘹亮的嗓音、鮮明的個(gè)性和敏銳的藝術(shù)感覺(jué)以及堅(jiān)強(qiáng)的意志征服了導(dǎo)演和觀(guān)眾。在長(zhǎng)期的演出生涯中，她同許多著名的作曲家和導(dǎo)演合作，從喬治·格什溫到艾爾文·伯林，從科爾·波特到朱利·斯泰恩再到桑德海姆。
舞臺(tái)之外的摩曼是她那個(gè)時(shí)代百老匯的標(biāo)志，她那講話(huà)時(shí)的紐約腔調(diào)、珠光寶氣的裝束甚至愛(ài)嚼口香糖的習(xí)慣都是人們津津樂(lè)道的。作曲家們爭(zhēng)相邀請(qǐng)摩曼出演他們劇作的女主角，因?yàn)樗麄冎溃灰蛏稀澳β钡臉?biāo)簽，就一定會(huì)使得自己的創(chuàng)作成為走紅的作品。
自學(xué)成才的摩曼并不認(rèn)為自己具備什么特殊的演出技巧，每次回答人們類(lèi)似的提問(wèn)時(shí)，摩曼總是說(shuō)：“每次演唱，我都是放聲歌唱，希望能夠?qū)⒙曇敉耆l(fā)出來(lái)”。
而同她長(zhǎng)期合作的藝術(shù)家們也許對(duì)她的藝術(shù)才能有著更清醒的認(rèn)識(shí)。作曲家艾爾文·伯林的話(huà)最能說(shuō)明摩曼的能力：“一首糟糕的歌，經(jīng)過(guò)她的演唱，會(huì)成為一首好歌，而一首好歌經(jīng)她詮釋就會(huì)成為經(jīng)典。給她寫(xiě)歌，最好配上最好的歌詞，這樣，劇院每個(gè)角落的觀(guān)眾都能夠清楚的聽(tīng)到她發(fā)出的每一個(gè)音節(jié)”。
摩曼那冷酷的性格使她只相信自己的藝術(shù)直覺(jué)，從來(lái)不迷信和崇拜任何權(quán)威。例如就在《稱(chēng)我夫人》(Call Me Madam)在百老匯即將上演的時(shí)候，摩曼同以往一樣，告知?jiǎng)?chuàng)作班子她不會(huì)允許在演出前的一個(gè)星期再對(duì)她的戲分做任何的改動(dòng)，這是她的演出習(xí)慣和原則。但就在將要上演的前夕，伯林跑來(lái)告訴她那首“The Hostess With the Mostes’ on the Ball”中有一些詞句需要更改，但摩曼斷然拒絕了這位大牌作曲家的要求，她在藝術(shù)上的執(zhí)著甚至“固執(zhí)”由此可見(jiàn)一斑。
成名之后的摩曼除了在作品和歌曲的選擇方面有很大的自主權(quán)之外，對(duì)于一部音樂(lè)劇的制作有時(shí)也有很大的發(fā)言權(quán)，《玫瑰舞后》就是一個(gè)很好的例子。羅賓斯在剛剛接手這部作品的時(shí)候本來(lái)想讓在《西區(qū)故事》中嶄露頭角的桑德海姆擔(dān)任作曲，但是摩曼得知后立刻否定了他的這個(gè)想法，堅(jiān)持讓經(jīng)驗(yàn)豐富的朱利·斯泰恩來(lái)取代他，但她同意讓桑德海姆來(lái)進(jìn)行劇詩(shī)和對(duì)白的創(chuàng)作。羅賓斯按照她的意思創(chuàng)立了創(chuàng)作班子，并且為她量身制作了許多膾炙人口的好歌。
摩曼為了保持自己的演出狀態(tài)，不論是預(yù)演還是正式的演出，她都是全身心的投入，這樣的話(huà)，在很長(zhǎng)的一段時(shí)間內(nèi)，摩曼都能夠以最好的狀態(tài)出現(xiàn)在演出舞臺(tái)上。當(dāng)然，摩曼的回報(bào)也是巨大的，她的薪金往往能夠達(dá)到劇作總收入的10%以上。
成名之后的摩曼陸續(xù)接到許多錄音的邀請(qǐng)，自從30年代早期開(kāi)始，摩曼參加了許多流行歌曲的錄制，包括《抓住機(jī)會(huì)》(Take a Chance)里的“Eadie Was a Lady”和《萬(wàn)事成空》(Anything Goes)里的“You’re the Top”和“I Get a Kick Out of You”等。
摩曼共參加演出了14部電影作品， 其中一些是與她征服百老匯舞臺(tái)同步的，根據(jù)她所成功的音樂(lè)劇改編而成。其中包括《Alexander’s Ragtime Band》、《There’s No Business Like Show Business》和《It’s a Mad， Mad， Mad， Mad World》，但應(yīng)該看到的是，摩曼在電影表演方面可遠(yuǎn)不如她在音樂(lè)劇的舞臺(tái)上那么揮灑自如、星光閃耀。
摩曼1984年2月15日在她曼哈頓的寓所里平靜的離開(kāi)了這個(gè)世界，告別了她為之奮斗一生的音樂(lè)劇舞臺(tái)。
評(píng)論：上世紀(jì)一位著名的演員，美國(guó)百老匯歌星。